撰文：Fabian Ooi
图：相关单位提供
「我们试图找回噶哈巫族母语及儿时记忆。
然而记忆不断地弹开、崩解，最後只留下遗忘的残骸。」
诗意的当代马戏中
以竹子划出一条存在的痕迹与声音
2017年，导演林正宗实地采访噶哈巫耆老，也与他们一起生活，透过田野调查了解「平埔复名」等相关议题。他发现，由于现代化的潮流强势进入当地环境，孩子上学用中文，回家开电视也全是中英文卡通丶节目丶报导，即使长辈仍使用族语交谈，仍难以延续年轻一辈使用族语的习惯。“一旦失去了母语，文化中很底蕴的东西也会跟着消失。”林正宗说，他相信每个人心中都有自己的母语，却也容易被主流或外来的文化、教育、环境牵着走，逐渐失去与母语相连的核心文化。
噶哈巫为南投埔里的原住民族，此作品尝试以噶哈巫的状态，来牵引出语言与文化的连结关系。每个民族都有自己的语言，而这语言并非只是单纯的沟通工具而已，它承载着深层的文化内涵、思想与知识结构等。整个作品的创作，由到埔里的噶哈巫部落做田野调查就已展开，过程中一连串的经验与体悟，意识到重新拾起语言对一个文化的重要性，以及与文化的连结关系，也回头检视从文化性、社会性、政治性等意识、认同与选择中，我们对自己的语言是否产生了断层？
前进世界遗迹槟城演出
展现作品与环境相呼应的情怀
成立于2016年的圆剧团有着三圆之核心思考：圆，是一个无边界的自由场域，在多元面向中，寻求当代马戏艺术的实验与探索；圆，拥有无限循环的生命结构，我们所有的行动皆在连结其所依附的文化，让马戏杂技自然地呈现出有机的人性与温度；圆，也是个聚集的空间，我们藉由当代马戏艺术的创作与分享，让艺术家和观众在这个空间上彼此连结及思考，以诗意的力量，产生对当代社会的哲思，承载着创立的期许。2017 年圆剧团上演《噶哈巫！断语？》，演出回响广受好评，并陆续拓展其他城市推广与演出，今年应乔治市艺术节艺术总监之邀请，在世界遗迹的槟城有着新旧交替，同样面临着遗失的危机，希冀此作品可以让槟城观众有着互相呼应的感受与情怀。
打破黑盒场域
重新描写户外演出语汇
此次演出场域为户外空间，导演依据座落在古城镇中的活动公园特殊空间感，将作品调整利于此场地的演出方式，完全专注于竹子与身体及声音对于这个空间所传达的舞意，让观众可以用自己成长背景与环境去思索其中的意义及关系。
竹叶清香弥漫着公园，顶着竹藤片的都市人将眼前的山林拨开，缓缓走入部落，寻找丢失的记忆。《噶哈巫！断语？》由「圆剧团」创作，从平埔原住民语言的消逝，探讨母语断层与文化认同，8月18至19 日（周六日）将于乔治市Basktball Court,Lebuh Acheh演出两场，时间为傍晚6时。
