撰文：黄国川
摄影：Photo courtesy of George Town Festival
转眼第8年，当初因应槟城申遗成功名目而举办的【乔治市艺术节George Town Festival】，早已成为国内外艺文爱好者例必参与的常年活动，更被《纽约时报》评为最具潜力的亚洲热门艺术活动之一。今年演出长达6周，从7月28日至9月3日，国际性节目依旧多元精彩！众多之中挑选《The Manganiyar Classroom》、《A Simple Place》、《朵朵&小花》、《Gala》、《唸啥咪歌》和《6&8》观赏，特满足！
《The Manganiyar Classroom》
印度著名剧场导演Roysten Abel，三度把作品带到GTF，这次更是东南亚首演！这回把舞台变成教室，约20名印度小男孩在传统乐器伴奏下惊艳高歌，齐声向填鸭式教育说不，气氛越听越沸腾！
Manganiyar位于印度北方Rajasthan沙漠地区，是北印度传统音乐重镇，且深受回教音乐影响，在印度传统旋律中融入了穆斯林元素，形成独特风格。Roysten Abel解释创作目的是希望当地政府正视，将传统音乐及颂唱纳入课程，继续不遗余力地推动Manganiyar传统文化。
《A Simple Place》
由澳洲南部阿德莱德的杂技团队「Gravity & Other Myths（GOM）」所带来的形体剧场演出，无需言语台词，靠着令人惊叹的高难度杂技动作与超级良好默契，除了超越演员的身体极限，也超越观众的想像空间。
长达一小时演出，越后面难度级数就越高，毫无冷场，既展示身体的柔（女性），也有阳刚之美（男性），却不是粗犷，而是轻盈、无重力！此外，电子合成乐器也与演出无缝结合，非常好看！
《朵朵&小花》
作为本届唯二中文剧场作品兼大马本土代表，演至系列三的这部儿童歌舞剧，经由全新导演龙毓敏领导下，除了充满少女味及缤纷童趣，还有相当多的肢体运用与影子戏穿插，依然有天马行空的想像力（虽有点拾人牙慧，但设计树懒一角，还是轻易捧腹大笑）、歌曲创作（编剧林佳佳和派仔洪的联合作品）亦动听，同时也传达到戏剧讯息。
两位“小”女主角张骁晶和林学彤，一天真烂漫，一早熟懂事，各自诠释精准，尤其触碰儿童内心的阴暗面，教不少观众潸然泪下。值得一提，搬移道具的黑衣人，以「忍者」形式逗趣登场，绝对加分。
《Gala》
由法国编舞家Jérôme Bel率领，在既定脚本基础下找来20位本地人演出，结合专业舞者和素人，包括孩童、青少年、老年人、唐氏综合症人士、坐轮椅身障人士，以及予人「娘炮/女性化」装扮者，个别、双人或一起上演不协调又让人捧腹大笑，感动有共鸣的舞蹈表演，突显多元之美。Jérôme Bel向来不喜欢被称作编舞家，皆因作品都着重概念性思维的「非舞蹈Non-Dance」 。很多演出段落虽有事先排练的痕迹，就刻意逗笑的编排，像是「Solo」自选表演中，前面总表现跟不上动作的露肚脐胖男、后面穿芭蕾舞裙慢半拍的男孩，但依然看得投入。
表演从［芭蕾］开始，一个个紧接登场，有舞蹈底子就秀技，其他透过造型服饰展示个人特色。理所当然的，关爱组（老人小孩）总博得观众笑开怀的掌声，而关怀组（身障及唐氏综合症人士）出于同情和明白固中的不容易也赢得热烈鼓掌。演出分成两段，上半段是认识他们，下半段是重新认识，20人的服饰互相交换穿搭，拼凑出色彩，很缤纷多彩。［Michael Jackson］环节起，场面渐热起来；「Solo」则看见大家很多的可能性，19人跟着其中1人轮流担任的一曲导师舞动，热闹非常，特爱萌萌哒小男孩的「Happy」，而最终曲「New York, New York」把歌词唱成Georgetown, Georgetown，再一起甩掉衣服及身外物，表达出我们都一样的讯息。
《唸啥咪歌》
来自台湾的微笑唸歌团，灵魂人物是年届98岁的「唸歌国宝大师」杨秀卿，装扮闪亮又得体的阿嬷，是失明人士，从事「唸歌」表演艺术超过70年，握着月琴弹弦和唸歌说唱，行云流水。「唸歌」以半说半唱方式，配上月琴和大广弦作为伴奏演出，很多时候得一人分饰多角，演绎民间传说、鬼妖故事、神话传奇等，可谓最早期的声音演员！
表演剧目包括《哪咤闹东海》、《梁祝》之梁山伯与母亲的母子谈心戏、《十二生肖》排名为何少了猫、母子婆媳等民间故事，极富趣味！唸歌文化历史颇悠久，得保留保存保育，大马国内也有不少传统文化演出需要被看见，希望明年GTF能够看到不一样的本土文化跨界表演。
《6&8》
由陶冶和段妮领军的中国现代舞团陶身体剧场，是现今国际舞台上的瞩目现代舞团之一，巡回演出遍及世界五大洲四十多个国家、七十多个主流艺术节与知名剧院演出。首度莅马演出，为观众带来舞团“数位系列”中“直线三部曲”的第一部《6》及最后一部《8》（东南亚首度公演），展现极简主义身体美学。
《6》有6位身穿黑色连身裙的舞者，双手固定提着长裙律动，宛如减去了手，在瑞典视觉艺术家Ellen Ruge精彩灯光设计下，微光中更专注于他们的利落动作；《8》则有8名舞者，全程身体不离地，观众在直线中观看舞者，头部仿佛被切掉一样，音乐家小河打造的背景音乐，似身处外太空的素净空间里，如蠕动般的肢体，蕴含着生存的能量。现代舞好玩之处在于，观众可以有任何解读，之于我，两部作品在述说着生命的本质和循环，简单却强大。
